Gamereactor mời bạn khám phá điện ảnh Nhật Bản. Từ live-action đến anime. Từ Akira Kurosawa đến Hayao Miyazaki.
HQ
Điện ảnh Nhật Bản từ lâu đã là nền tảng trong lịch sử điện ảnh, với truyền thống phong phú có từ đầu thế kỷ 20. Từ khởi đầu phim câm, điện ảnh từ Land of the Rising Sun đã liên tục phát triển, khám phá các thể loại và phong cách độc đáo.
Với ý nghĩ đó, trong bài viết này, chúng tôi muốn đi sâu vào điện ảnh của đất nước này. Từ live-action đến anime. Từ Akira Kurosawa đến Hayao Miyazaki. Dưới đây, chúng tôi khám phá một số bộ phim hay nhất trong điện ảnh Nhật Bản, thể hiện chiều sâu và sự đa dạng mà ngành công nghiệp điện ảnh năng động này mang lại.
Người thật đóng
Ngày nay, khi mọi người nghĩ về điện ảnh Nhật Bản, hai điều thường xuất hiện trong tâm trí: live-action và anime — cụ thể là Akira Kurosawa và Hayao Miyazaki. Trở lại thời kỳ hoàng kim của điện ảnh cổ điển, các đạo diễn như Akira Kurosawa đã trở thành biểu tượng quốc tế, chia sẻ vẻ đẹp của cách kể chuyện và hình ảnh Nhật Bản với khán giả trên toàn thế giới. Vì vậy, chúng ta hãy thực hiện một chuyến đi xuống làn đường ký ức! Dưới đây là những gì chúng tôi đảm nhận tốt nhất của điện ảnh live-action mà bạn hoàn toàn không thể bỏ lỡ.
3. Battle Royale (2000)
Mặc dù Battle Royale có thể không phù hợp với khuôn mẫu truyền thống của điện ảnh cổ điển, nhưng không thể phủ nhận nó đã đạt được vị thế mang tính biểu tượng và sùng bái. Bộ phim kinh dị đen tối này đẩy chúng ta vào một kịch bản đau lòng, nơi một nhóm sinh viên buộc phải giết nhau trên một hòn đảo hoang. Kinji Fukasaku tạo ra một câu chuyện táo bạo chứa đầy những phê bình xã hội sắc bén, đưa bộ phim này trở thành một bước ngoặt của điện ảnh Nhật Bản đương đại. Nó thách thức quan niệm của chúng ta về đạo đức và sự sống còn, phản ánh bản năng đen tối của xã hội trong khi đặt ra những câu hỏi sâu sắc về giá trị của cuộc sống con người trong những hoàn cảnh khắc nghiệt. Và thành thật mà nói, đó là loại phim khiến bạn đặt câu hỏi về lựa chọn dự án nhóm của mình — đột nhiên, bài tập về nhà toán học dường như không tệ lắm.
Đây là một quảng cáo:
2. Harakiri (1962)
Harakiri là một bộ phim truyền hình mạnh mẽ phê phán quy tắc danh dự của samurai thông qua câu chuyện bi thảm về một ronin tìm kiếm quyền tự tử theo nghi lễ trong nhà của một samurai. Được đạo diễn bởi Masaki Kobayashi, bộ phim là một sự phản ánh sâu sắc về sự hy sinh và đạo đức giả trong xã hội. Câu chuyện phức tạp và sự phát triển nhân vật của nó thách thức sự tôn vinh của bushido, buộc chúng ta phải đối mặt với sự phức tạp về đạo đức của lòng trung thành và danh dự. Với kỹ xảo điện ảnh tuyệt đẹp và cốt truyện hấp dẫn, Harakiri vẫn là một đóng góp đáng kể cho điện ảnh Nhật Bản, thể hiện khả năng kích thích suy nghĩ và gợi lên cảm xúc. Và hãy đối mặt với nó, sau khi xem điều này, bạn có thể chỉ muốn suy nghĩ lại về hình xăm "danh dự" mà bạn đang xem xét.
1. Bảy Samurai (1954)
Với rất nhiều bộ phim đáng kinh ngạc trong tác phẩm của Akira Kurosawa, thật khó để chọn chỉ một bộ phim, nhưng Seven Samurai luôn đứng trên phần còn lại một chút. Một tác phẩm kinh điển lâu dài, Seven Samurai kể câu chuyện anh hùng về một nhóm chiến binh liên kết với nhau để bảo vệ một ngôi làng khỏi bọn cướp. Được đạo diễn bởi huyền thoại Akira Kurosawa, bộ phim nổi tiếng với sự chỉ đạo bậc thầy, khám phá sâu sắc cuộc đấu tranh giữa thiện và ác, và cấu trúc câu chuyện tiên phong của nó. Với những nhân vật khó quên và những pha hành động ly kỳ, Seven Samurai đã ảnh hưởng đến vô số tác phẩm thuộc nhiều thể loại và vẫn là một kiệt tác vượt thời gian trong lịch sử điện ảnh. Bộ phim này không chỉ giới thiệu nghệ thuật của điện ảnh Nhật Bản mà còn làm nổi bật các chủ đề phổ quát về lòng dũng cảm, sự hy sinh và nhân văn. Nghiêm túc mà nói, bạn không thể bỏ lỡ điều này.
Đây là một quảng cáo:
Anime
Khi điện ảnh Nhật Bản phát triển, anime cũng vậy—một loại hình nghệ thuật quyến rũ đã gây bão trên thế giới! Ra đời vào những năm 1960, anime đã nở rộ thành một tấm thảm sống động của các thể loại, từ loạt phim hành động thót tim đến những hành trình sâu sắc, triết học. Những người có tầm nhìn xa như Hayao Miyazaki đã để lại một dấu ấn khó quên trên phương tiện truyền thông, nâng tầm anime vượt ra ngoài giải trí đơn thuần thành một nghệ thuật kể chuyện mạnh mẽ. Vì vậy, chúng ta hãy đi sâu vào! Đây là lựa chọn của chúng tôi cho những bộ anime hay nhất mà bạn không thể bỏ lỡ.
7. Tôi muốn ăn tuyến tụy của bạn (2018)
Một câu chuyện sâu sắc về sự sống và cái chết, I Want to Eat Your Pancreas kể về một chàng trai trẻ phát hiện ra rằng bạn cùng lớp của mình mắc bệnh nan y. Khi mối quan hệ của họ phát triển, những khoảnh khắc họ chia sẻ như một lời nhắc nhở cảm động về sự mong manh của cuộc sống. Bộ phim nắm bắt tuyệt vời sức nặng cảm xúc của sự kết nối của con người, mời chúng ta suy ngẫm về tầm quan trọng của việc trân trọng các mối quan hệ của chúng ta. Và nếu bộ phim này dạy chúng ta bất cứ điều gì, thì đó là chúng ta nên tận hưởng từng khoảnh khắc - giống như mẹ luôn nói, hãy ăn rau của con, nhóc.
6. Một giọng nói im lặng (2016)
Một câu chuyện cảm động sâu sắc về sự cứu chuộc, A Silent Voice tập trung vào một chàng trai trẻ đang tìm cách sửa đổi vì đã bắt nạt một người bạn cùng lớp khiếm thính. Bộ phim của Naoko Yamada đề cập đến chủ đề đồng cảm và tha thứ với sự nhạy cảm và sâu sắc. Nó khám phá tác động của bắt nạt và sự phức tạp của giao tiếp, cộng hưởng với bất kỳ ai đã vật lộn với cảm giác tội lỗi và mong muốn hòa giải. Và cũng giống như với I Want to Eat Your Pancreas, bạn có thể muốn lấy một số khăn giấy thay vì bỏng ngô.
5. Bóng ma trong vỏ (1995)
Bộ phim kinh dị tương lai này đi sâu vào các vấn đề về bản sắc và công nghệ, đặt ra những câu hỏi sâu sắc về ý nghĩa của con người trong một thế giới ngày càng kỹ thuật số. Được đạo diễn bởi Mamoru Oshii, Ghost in the Shell không chỉ là nền tảng của anime mà còn là một nền tảng văn hóa đã truyền cảm hứng cho các tác phẩm trên toàn thế giới. Việc khám phá ý thức, bản sắc bản thân và ý nghĩa xã hội của công nghệ vẫn có liên quan, khiến nó trở thành một bộ phim phải xem đối với những người hâm mộ tiểu thuyết đầu cơ. Và ai biết được, sau khi xem nó, bạn có thể thấy mình đặt câu hỏi liệu điện thoại thông minh của bạn có đang bí mật âm mưu chiếm lĩnh thế giới hay không — tốt hơn hết hãy kiểm tra những cập nhật đó.
4. Akira (1988)
Một bước ngoặt trong anime khoa học viễn tưởng, Akira khám phá một tương lai đen tối chứa đầy những tình huống khó xử về hành động và triết học. Được đạo diễn bởi Katsuhiro Otomo, bộ phim nổi tiếng với hoạt hình đột phá và câu chuyện phức tạp. Nó trình bày một tầm nhìn hấp dẫn về sự sụp đổ xã hội và sự nổi loạn cá nhân, để lại dấu ấn lâu dài trong văn hóa đại chúng và mở đường cho các tác phẩm anime trong tương lai. Và sau khi xem nó, bạn có thể cảm thấy được truyền cảm hứng để truyền tải sự nổi loạn bên trong của mình — chỉ cần nhớ để lại các pha nguy hiểm mô tô cho các chuyên gia.
3. Mộ đom đóm (1988)
Lấy bối cảnh Thế chiến II, Grave of the Fireflies kể câu chuyện đau lòng về hai anh em ruột đấu tranh để tồn tại trong một Nhật Bản bị tàn phá. Được đạo diễn bởi Isao Takahata, bộ phim này là một sự phản ánh mạnh mẽ về sự mất mát và hy vọng giữa nỗi kinh hoàng. Chiều sâu cảm xúc và vẻ đẹp bi thảm của nó cộng hưởng với tất cả chúng ta, nhắc nhở chúng ta về sự mong manh của cuộc sống và tác động của chiến tranh đối với cuộc sống vô tội. Grave of the Fireflies vẫn là một trong những bộ phim phản chiến sâu sắc nhất từng được thực hiện, thể hiện sự kiên cường của tinh thần con người khi đối mặt với nghịch cảnh không thể tưởng tượng được. Và trong khi đó là một giọt nước mắt, nó cũng phục vụ như một lời nhắc nhở để ôm những người thân yêu của bạn chặt hơn một chút - bởi vì cuộc sống có thể thoáng qua như ánh sáng của đom đóm.
2. Tên của bạn (2016)
Chỉ chọn một tác phẩm từ bộ phim đáng kinh ngạc của Makoto Shinkai là một thách thức khá lớn, nhưng Your Name chắc chắn là tác phẩm yêu thích của tôi — tôi đã xem nó hơn năm lần và tôi vẫn thích nó mỗi lần. Câu chuyện tình yêu đẹp này đan xen cuộc sống của hai thiếu niên hoán đổi cơ thể một cách bí ẩn, khám phá các chủ đề về sự kết nối, số phận và bản chất thoáng qua của thời gian. Hoạt hình tuyệt đẹp và nhạc nền gợi cảm của Shinkai gây tiếng vang trên toàn cầu, làm cho Your Name trở thành một tác phẩm kinh điển hiện đại làm say đắm tất cả chúng ta với chiều sâu cảm xúc và sự lộng lẫy về hình ảnh. Tôi sẽ nói với bạn: bộ phim này sẽ là một tác phẩm kinh điển trong điện ảnh Nhật Bản, không nghi ngờ gì về nó. Vì vậy, bạn không muốn bỏ lỡ điều này.
1. Vùng đất linh hồn (2001)
Chọn một bộ phim duy nhất từ sự nghiệp đáng chú ý của Hayao Miyazaki không phải là nhiệm vụ dễ dàng, nhưng Spirited Away giữ một vị trí đặc biệt trong trái tim tôi. Kiệt tác Studio Ghibli này kể về cuộc hành trình của Chihiro, một cô gái trẻ bị mắc kẹt trong một thế giới phép thuật, người phải vượt qua nhiều thử thách khác nhau để trở về nhà. Cách kể chuyện đầy mê hoặc và hoạt hình phong phú của Miyazaki tạo nên một câu chuyện tôn vinh khả năng phục hồi và trí tưởng tượng. Bộ phim là một cuộc khám phá cảm động về bản sắc, sự trưởng thành và tầm quan trọng của lòng tốt, giành được vị trí là một trong những bộ phim hoạt hình hay nhất mọi thời đại. Nhưng cũng là một trong những tác phẩm hay nhất trong điện ảnh Nhật Bản, chứng thực giá trị của anime như một lực lượng lớn trong điện ảnh quốc tế.
Vì vậy, bạn có nó! Điện ảnh Nhật Bản, ở cả hình thức live action và lĩnh vực anime, mang đến nhiều câu chuyện và cảm xúc phong phú đã để lại dấu ấn sâu sắc trong bối cảnh điện ảnh toàn cầu. Mười bộ phim này chỉ đại diện cho một cái nhìn thoáng qua về sự phong phú và đa dạng của sự sáng tạo Nhật Bản, mời chúng ta khám phá các chủ đề phổ quát thông qua lăng kính văn hóa độc đáo. Cho dù qua lăng kính của live action hay hoạt hình, sự xuất sắc của các nhà làm phim Nhật Bản vẫn tiếp tục quyến rũ và truyền cảm hứng cho tất cả chúng ta.
Chia sẻ top ten luôn thú vị, đặc biệt là với rất nhiều lựa chọn tuyệt vời ngoài kia. Nhưng tất nhiên, ý kiến khác nhau từ người này sang người khác! Vậy còn những bộ phim yêu thích của bạn thì sao? Hãy cho chúng tôi biết trong các ý kiến!