Hayao Miyazaki là một bậc thầy về hoạt hình, người đã chạm đến trái tim của hàng triệu người trong nhiều thập kỷ. Các bộ phim của ông là kho báu thực sự pha trộn hình ảnh tuyệt đẹp với những câu chuyện sâu sắc, khám phá các chủ đề phổ quát như thiên nhiên, gia đình và tìm kiếm danh tính. Mỗi tác phẩm của Miyazaki là một cuộc hành trình vào một thế giới nơi sự kỳ diệu và thực sự đan xen, mời chúng ta nhớ về bản chất của thời thơ ấu và tầm quan trọng của các kết nối của chúng ta với người khác và môi trường.
Khi chúng ta đi sâu vào bộ phim của Miyazaki, chúng ta khám phá ra những câu chuyện truyền cảm hứng cho chúng ta suy ngẫm về bản thân và thế giới xung quanh. Từ sự ngây thơ ấm áp của My Neighbor Totoro đến sự phức tạp về cảm xúc của Spirited Away, mỗi bộ phim cung cấp một lăng kính mới để suy ngẫm về những cuộc đấu tranh và khát vọng của chính chúng ta. Rõ ràng là Miyazaki không chỉ kể chuyện, ông tạo ra những vũ trụ nhắc nhở chúng ta về sự kỳ diệu vẫn còn hiện diện trong cuộc sống hàng ngày của chúng ta, ngay cả trong những thời điểm khó khăn nhất. Vì vậy, với ý nghĩ đó, chúng ta đừng lãng phí thời gian nữa. Đây là những gì chúng tôi coi là tốt nhất của Hayao Miyazaki.
Câu chuyện kể về hai chị em Satsuki và Mei khi họ chuyển đến vùng nông thôn Nhật Bản vào những năm 1950 để gần gũi hơn với người mẹ ốm yếu của họ. Háo hức tận hưởng mùa hè và khám phá thiên nhiên, họ tình cờ gặp một thế giới kỳ diệu tràn ngập các linh hồn rừng, trong đó được yêu thích nhất là Totoro. Cuộc gặp gỡ biến đổi mùa hè của họ, mang lại cho họ sự thoải mái và phiêu lưu trong thời gian khó khăn. Câu chuyện thú vị này làm nổi bật vẻ đẹp của sự ngây thơ thời thơ ấu và mối liên hệ của chúng ta với thiên nhiên. Thông qua phép thuật và hy vọng, nó nhắc nhở chúng ta rằng ngay cả trong những thời điểm khó khăn, niềm vui vẫn có thể được tìm thấy trong những điều nhỏ bé và trong mối quan hệ gia đình.
Bộ phim kể về Jiro Horikoshi, một nhà thiết kế máy bay đam mê, người mơ ước tạo ra những chiếc máy bay đẹp. Đặt trong bối cảnh của các sự kiện lịch sử quan trọng như trận động đất lớn Kanto và Thế chiến II, chúng tôi theo chân Jiro khi anh ấy điều hướng những thách thức cá nhân và nghề nghiệp, bao gồm tình yêu của anh ấy dành cho Nahoko và tình bạn của anh ấy với Honjo. Hành trình của Jiro dạy chúng ta rằng niềm đam mê và sự cống hiến có thể tạo ra vẻ đẹp, ngay cả trong những thời điểm khó khăn. Bộ phim nhắc nhở chúng ta rằng giấc mơ thường đi kèm với sự hy sinh, và tình yêu và tình bạn là điều cần thiết trong việc theo đuổi lý tưởng của chúng ta. Và một điều khác tôi thích ở bộ phim này là nó mang đến cái nhìn sâu sắc hơn về cuộc đời của Miyazaki, vì đây là tác phẩm tự truyện nhất của ông. Nếu bạn muốn hiểu rõ hơn về nghệ sĩ và nghệ thuật của anh ấy, đây là một bộ phim phải xem.
Howl's Moving Castle kể về Sophie, một thợ làm mũ trẻ bị nguyền rủa bởi Witch of the Waste và biến thành một bà già. Đột nhiên, cô thấy mình đang ở trong một thế giới kỳ diệu mà cô không bao giờ tưởng tượng được. Khi cô ấy tìm cách phá vỡ câu thần chú, cô ấy kết thúc trong lâu đài di chuyển hấp dẫn của Howl, một phù thủy trẻ, trong khi quyến rũ, cũng không an toàn và hơi ích kỷ. Mối quan hệ của họ mở ra theo những cách bất ngờ, tiết lộ rằng cả hai đều mang nỗi sợ hãi và nghi ngờ của riêng mình. Câu chuyện của Sophie và Howl mời chúng ta suy ngẫm về việc tự khám phá và chấp nhận những điểm yếu của mình. Chấp nhận sự không hoàn hảo của chúng ta và đối mặt với nỗi sợ hãi của chúng ta có thể dẫn đến các mối quan hệ sâu sắc hơn, có ý nghĩa hơn, nhắc nhở chúng ta rằng tình yêu có thể là một lực lượng mạnh mẽ để thay đổi.
Câu chuyện kể về Ashitaka, một chiến binh trẻ, sau khi bị nguyền rủa bởi một vị thần lợn rừng, bắt đầu cuộc hành trình tìm cách chữa trị. Trên đường đi, anh bị lôi kéo vào một cuộc xung đột giữa các vị thần rừng, dẫn đầu bởi San hung dữ, và con người của Tatara, dẫn đầu bởi Lady Eboshi đầy tham vọng. Điều thực sự nổi bật trong bộ phim này là nỗ lực của Ashitaka để nhìn thấy những điều tốt đẹp ở cả hai phía, điều này khiến anh ta trở nên thù địch từ những người coi anh ta là kẻ phản bội. Câu chuyện mạnh mẽ này về cuộc đấu tranh giữa con người và thiên nhiên dạy chúng ta tầm quan trọng của sự đồng cảm và cùng tồn tại. Thông qua hành trình của Ashitaka, chúng ta biết rằng sự hiểu biết và tìm kiếm các giải pháp hòa bình là rất quan trọng trong việc đối mặt với những thách thức về môi trường và xã hội mà chúng ta gặp phải.
Câu chuyện kể về Chihiro, một cô bé mười tuổi, trong một lần di chuyển với cha mẹ, băng qua một đường hầm dẫn cô đến một thế giới đầy các vị thần, linh hồn và phù thủy. Khi cha mẹ cô bị biến thành lợn, Chihiro phải một mình đối mặt với thực tế kỳ diệu và nguy hiểm này, học cách dũng cảm và tin tưởng vào khả năng của chính mình. Sự biến đổi của cô ấy trong suốt bộ phim rất đáng chú ý, và mỗi nhân vật cô ấy gặp đều dạy cho cô ấy những bài học vô giá.
Tôi vẫn còn nhớ lần đầu tiên tôi xem nó. Đó là một vài năm trước, nhưng tôi có thể hình dung buổi chiều hôm đó một cách hoàn hảo. Chỉ một tuần sau khi tôi chuyển đến một thành phố mới để sống một mình lần đầu tiên. Bộ phim này chính xác là những gì tôi cần. Hành trình của Chihiro tượng trưng cho sự phát triển cá nhân và lòng can đảm để đối mặt với những điều chưa biết. Nó nhắc nhở chúng ta rằng đối mặt với nỗi sợ hãi và giúp đỡ người khác có thể dẫn đến sự hiểu biết sâu sắc hơn về sức mạnh và khả năng phục hồi của chính chúng ta, cũng như kết nối mạnh mẽ hơn với thế giới xung quanh. Tất cả chúng ta đều phải đối mặt với nỗi sợ hãi của mình và nắm lấy những điều chưa biết trong cuộc sống, và Spirited Away chuẩn bị tuyệt vời cho hành trình đó, nhắc nhở chúng ta rằng mọi thử thách là một cơ hội để phát triển và tình yêu và lòng can đảm thắp sáng con đường phía trước.
Và đó là tất cả cho ngày hôm nay! Với mỗi bộ phim của Hayao Miyazaki, chúng ta bước vào một thế giới nơi ma thuật và thực tế cùng tồn tại, nhắc nhở chúng ta về tầm quan trọng của trí tưởng tượng và kết nối của chúng ta với thế giới xung quanh. Những câu chuyện của anh ấy không chỉ giải trí; Chúng thách thức chúng ta suy ngẫm về mối quan hệ của chúng ta với thiên nhiên, người khác và chính chúng ta. Từ sự ngây thơ của tuổi thơ đến những tình huống khó xử của tuổi trưởng thành, Miyazaki nắm bắt được bản chất của trải nghiệm con người, mời chúng ta tìm thấy vẻ đẹp ngay cả trong những khoảnh khắc khó khăn.
Khi chúng ta kết thúc cuộc hành trình này thông qua bộ phim của anh ấy, không thể không cảm thấy biết ơn sâu sắc đối với những bài học mà anh ấy đã dạy chúng tôi. Các nhân vật của ông, với những cuộc đấu tranh và chiến thắng của họ, cho chúng ta thấy rằng bất chấp những thách thức mà chúng ta phải đối mặt, luôn có chỗ cho hy vọng, tình bạn và sự phát triển cá nhân. Các bộ phim của Miyazaki nhắc nhở chúng ta rằng, giống như các nhân vật chính của ông, tất cả chúng ta đều có một hành trình để bắt đầu, chứa đầy những khám phá và cơ hội để tỏa sáng. Di sản của ông tồn tại, truyền cảm hứng cho chúng tôi tiếp tục ước mơ và nắm lấy sự kỳ diệu của cuộc sống trên mỗi bước đường.
Bây giờ chúng tôi rất muốn nghe về kinh nghiệm của bạn với công việc của Hayao Miyazaki! Bạn cho rằng bộ phim nào của anh ấy là hay nhất? Bạn sẽ sắp xếp lại danh sách hoặc thêm bất kỳ danh sách nào khác? Chúng tôi không thể chờ đợi để đọc suy nghĩ của bạn trong các ý kiến!