Những điểm hấp dẫn nhất của Fritz Lang: Năm bộ phim mà mọi người hâm mộ điện ảnh nên xem

Fritz Lang, một trong những nhà làm phim có ảnh hưởng nhất thế kỷ 20, là bậc thầy về cách kể chuyện bằng hình ảnh và chiều sâu chủ đề. Sinh ra ở Áo vào năm 1890, Lang ban đầu học kiến trúc và nghệ thuật, nhưng sự nghiệp của ông đã xoay chuyển đáng kể sau khi ông phát hiện ra tình yêu dành cho điện ảnh. Phong cách hình ảnh đặc biệt, bình luận xã hội sắc nét và kỹ năng vô song trong việc tạo ra bầu không khí hồi hộp khiến anh trở nên khác biệt. Từ những bộ phim câm đầu tiên, đột phá ở Đức đến công việc sau này của ông ở Hollywood, các bộ phim của Lang đã giải quyết các chủ đề về đạo đức, công lý, quyền lực và tâm lý con người.

Hôm nay chúng tôi muốn khám phá năm bộ phim hàng đầu của ông, được xếp hạng từ thứ năm đến đầu tiên, để tôn vinh công việc đáng chú ý của đạo diễn có tầm nhìn xa này. Vì vậy, chúng ta đừng lãng phí thời gian nữa. Đây là những gì chúng tôi coi là tốt nhất của Fritz Lang.

5. Giận dữ (1936)

Fury kể về câu chuyện của Joe Wilson (Spencer Tracy), một người đàn ông vô tội bị buộc tội sai và suýt bị một đám đông hành quyết. Khi anh ta sống sót sau cuộc tấn công, Joe tìm cách trả thù những người đã cố gắng giết anh ta.

Trong Fury, Lang đưa ra một lời phê bình gay gắt về tâm lý đám đông và sự sảy thai của công lý. Bộ phim khám phá sự nguy hiểm của quả báo cảnh giác và ranh giới mong manh giữa nạn nhân và thủ phạm. Thông qua việc Joe rơi vào sự trả thù, Lang xem xét sự thù hận và tức giận có thể làm hỏng ngay cả những người vô tội như thế nào. Fury là bộ phim Mỹ đầu tiên của Lang và ngay lập tức tạo dựng danh tiếng của mình ở Hollywood, cho thấy khả năng xử lý các chủ đề xã hội phức tạp với sắc thái. Sự mơ hồ về đạo đức và diễn xuất mạnh mẽ của bộ phim khiến nó trở thành một cuộc khám phá nổi bật về công lý, trả thù và bản chất con người.

4. Phố đỏ tươi (1945)

Trong Scarlet Street, Edward G. Robinson đóng vai Christopher Cross, một nhân viên ngân hàng hiền lành và họa sĩ nghiệp dư, người trở nên say mê với một người phụ nữ nổi tiếng, Kitty March (Joan Bennett). Bị thao túng bởi Kitty và bạn trai của cô, Cross bị đẩy đến một con đường tuyệt vọng, đỉnh điểm là một kết thúc đen tối và bi thảm.

Scarlet Street là một tác phẩm mẫu mực của phim noir Mỹ, nhỏ giọt với sự hoài nghi đặc trưng của Lang và cái nhìn ảm đạm về bản chất con người. Bộ phim giải quyết các chủ đề về tình yêu đơn phương, nỗi ám ảnh và bóc lột, làm nổi bật sự mê đắm có thể trở nên hủy diệt như thế nào. Với kết luận tàn khốc của nó, Scarlet Street vẽ nên một bức tranh về một thế giới nơi hy vọng và sự cứu chuộc là ảo tưởng. Lang đã khéo léo tạo ra một bầu không khí sợ hãi và bi kịch, khiến đây trở thành một trong những bộ phim mạnh mẽ nhất về mặt cảm xúc của ông.

3. Sức nóng lớn (1953)

The Big Heat theo chân thám tử Dave Bannion (Glenn Ford), người điều tra vụ giết một sĩ quan đồng nghiệp và phát hiện ra một mạng lưới tham nhũng tiếp cận những nhân vật quyền lực trong thành phố của anh ta. Việc Bannion không ngừng theo đuổi công lý dẫn đến những hậu quả nguy hiểm cho anh ta và những người thân cận với anh ta.

The Big Heat là viết tắt của một bộ phim noir tinh túy, tràn ngập những đặc điểm nổi bật của thể loại này: sự mơ hồ về đạo đức, cảnh quan đô thị gai góc và một nhân vật chính phải đối mặt với những tình huống khó xử về đạo đức. Lang sử dụng nhân vật của Bannion để khám phá các chủ đề về công lý, tham nhũng và trả thù, đặt câu hỏi về hiệu quả và đạo đức của một hệ thống tư pháp bị ô nhiễm bởi quyền lực. Miêu tả bạo lực của bộ phim — đặc biệt là cảnh khó quên liên quan đến nhân vật của Gloria Grahame — thô sơ và không khoan nhượng. Hướng đi của Lang làm cho câu chuyện tham nhũng này trở thành một bình luận sâu sắc về quyền lực và suy đồi đạo đức.

2. M (1931)

M tập trung vào một thành phố khủng bố do một kẻ giết trẻ em (do Peter Lorre thủ vai) có tội ác đã gây ra cả cảnh sát và tội phạm thế giới ngầm nỗ lực đưa anh ta ra công lý. Bộ phim kể về cuộc truy đuổi căng thẳng và cuối cùng là phiên tòa xét xử kẻ giết người, pha trộn giữa kinh dị, hồi hộp và bình luận xã hội.

M là một bộ phim mang tính bước ngoặt vượt qua các thể loại, pha trộn tội phạm, kinh dị và chính kịch với một bức chân dung tâm lý tinh vi về cảm giác tội lỗi và công lý. Vai diễn kẻ giết trẻ em của Lang - vừa là quái vật vừa là linh hồn đau khổ - buộc khán giả phải đối mặt với những sự thật khó chịu về nhân loại và công lý. Bộ phim khám phá những giao điểm phức tạp của luật pháp, đạo đức và sự cảnh giác, đặt ra câu hỏi về việc ai có quyền quản lý công lý. M cũng nổi bật với việc sử dụng âm thanh sáng tạo, sử dụng sự im lặng và tín hiệu thính giác để xây dựng căng thẳng. Bộ phim này vẫn là một tác phẩm kinh điển, một trong những thành tựu tốt nhất của Lang và là một kiệt tác của điện ảnh tâm lý.

1. Đô thị (1927)

Lấy bối cảnh trong một tương lai đen tối, Metropolis kể về câu chuyện của Freder, con trai của một nhà công nghiệp quyền lực, người phát hiện ra những điều kiện khắc nghiệt mà tầng lớp lao động phải chịu đựng. Anh ta tham gia lực lượng với một phụ nữ trẻ tên Maria để mang lại sự thay đổi, nhưng họ phải đối mặt với sự kháng cự từ giới thượng lưu và tạo ra một bản sao robot nham hiểm.

Metropolis là một sử thi suy ngẫm về sự phân chia giữa giới cầm quyền và giai cấp công nhân, chạm vào các chủ đề công nghiệp hóa, hy sinh và công bằng xã hội. Tầm nhìn của Lang về một thành phố tương lai vừa đáng kinh ngạc vừa đáng sợ, phản ánh những lo lắng của thời đại về sự phát triển của công nghệ và quyền lực không được kiểm soát. Hình ảnh mang tính biểu tượng của bộ phim — chẳng hạn như cảnh quan thành phố cao chót vót, robot Maria và những cỗ máy ngầm khổng lồ — đã ảnh hưởng đến vô số bộ phim khoa học viễn tưởng. Metropolis thường được ca ngợi là một trong những bộ phim câm có ảnh hưởng nhất từng được thực hiện, và thông điệp của nó về sự cần thiết phải thống nhất giữa trái tim và tâm trí vẫn còn phù hợp cho đến ngày nay. Là tác phẩm đầy tham vọng và trực quan tuyệt đẹp nhất của Lang, đó là một kiệt tác củng cố di sản của ông trong điện ảnh.

Và đó là tất cả cho ngày hôm nay! Các bộ phim của Fritz Lang vượt qua giới giải trí đơn thuần, thách thức khán giả vật lộn với những tình huống khó xử về đạo đức và những khía cạnh đen tối hơn của nhân loại. Tác phẩm của ông trải dài các thể loại, lục địa và kỹ thuật làm phim, với mỗi bộ phim cung cấp một quan điểm độc đáo về các vấn đề xã hội. Từ tương lai đen tối thầm lặng của Metropolis đến noir gai góc của The Big Heat, các bộ phim của Lang tiếp tục ảnh hưởng và truyền cảm hứng. Những khám phá của ông về công lý, quyền lực và bản chất con người vẫn có liên quan và ám ảnh hơn bao giờ hết, đánh dấu ông là một trong những người có tầm nhìn thực sự của điện ảnh.

Bây giờ chúng tôi rất muốn nghe về kinh nghiệm của bạn với công việc của Fritz Lang! Bạn cho rằng bộ phim nào của anh ấy là hay nhất? Bạn sẽ sắp xếp lại danh sách hoặc thêm bất kỳ danh sách nào khác? Chúng tôi không thể chờ đợi để đọc suy nghĩ của bạn trong các ý kiến!