Inside Out 2

Một ngày nọ, đồng hồ châm biếm nổ tung, cha mẹ trở nên khó chịu hơn, các kỹ năng xã hội dường như đã hoàn toàn bay ra khỏi cửa sổ và các hormone gầm rú... Tuổi dậy thì là bất cứ điều gì ngoại trừ sự chuyển tiếp suôn sẻ sang tuổi trưởng thành và đối với những cảm xúc chính của Riley Niềm vui, Tức giận, Ghê tởm, Sợ hãi và Buồn bã, đó không chỉ là một sự thay đổi; trong phần tiếp theo Inside Out 2 Joy được nếm thử thuốc của chính mình khi cô và những cảm xúc còn lại được thay thế bằng những kẻ xâm lược tuổi teen mới Lo lắng, Ghen tị, Bối rối và Ennui. Bây giờ tùy thuộc vào Joy và đồng nghiệp để giành lại quyền kiểm soát Riley trước khi cô ấy biến thành một con quái vật tuổi teen thực sự.

Đó không phải là một nhiệm vụ dễ dàng để phù hợp với đỉnh cao cảm xúc của Inside Out, mà tôi coi là một trong những bộ phim hay nhất của Pixar. Đó là một buổi trị liệu tuyệt vời cho mọi lứa tuổi về việc không đóng cửa cảm xúc của bạn và đối phó với những thay đổi khó khăn trong cuộc sống của bạn, điều này cảm thấy khó có thể vượt qua được vì bộ phim đó hóa ra là một giọt nước mắt mệt mỏi. Tuy nhiên, Inside Out 2 đã chứng tỏ là một sự trở lại thú vị với phép thuật đã qua của Pixar, tự tin kể một câu chuyện về thời gian không chắc chắn nhất trong cuộc sống của chúng ta. Thế giới cảm xúc của Riley thật khó hiểu, mà bộ phim không bao giờ bị nhầm lẫn.

Trong khi bộ phim đầu tiên nói về sự trưởng thành, bộ phim mới không chỉ nói về việc tìm ra danh tính của bạn mà còn định hình nó. Nói cách khác, bảng màu cảm xúc của Riley trở nên phức tạp hơn với nhiều khúc quanh của tuổi thiếu niên, nhưng không kém phần dễ tiếp cận hoặc liên quan đến nó. Kịch bản một lần nữa được đánh bóng và thông minh đến mức nó quản lý để điều hướng người xem thông qua sự phức tạp của tâm lý con người mà không bao giờ đánh mất sợi dây cảm xúc.

Về cấu trúc, bộ phim thứ hai rất giống với người tiền nhiệm của nó, nơi chúng ta một lần nữa được đưa ra khỏi văn phòng não mới được cải tạo của Riley để lang thang qua công việc kinh doanh tình cảm rối rắm của các cô gái tuổi teen. Tuy nhiên, lần này, nó nói nhiều hơn về ý thức về bản thân bị rạn nứt của Riley và sự khó khăn trong việc giữ vững niềm tin sâu thẳm nhất của cô ấy, tạo thành một xương sống mạnh mẽ theo chủ đề giữa tất cả các trò đùa nhanh chóng. Nhìn bề ngoài, bạn có thể không nghĩ nhiều về những vấn đề thời niên thiếu của Riley tại trại khúc côn cầu, nhưng một lần nữa các nhà làm phim quản lý để làm cho tâm lý tuổi teen hỗn loạn của cô ấy trở nên năng động và rất dễ nhận biết. Một lần nữa, thật khó để không bị lay động bởi hành trình cuộc sống nhỏ (và lớn) của Riley, đặc biệt là về phía kết thúc đầy nước mắt.

Người tiền nhiệm được thừa nhận là một vết cắt ở trên nhờ tập trung vào nhân vật mạnh mẽ, vì nó có thể nhanh chóng cảm thấy hơi quá đông đúc với những gương mặt mới trong bảng điều khiển cảm xúc của Riley. Ở đây, chủ yếu là Anxiety tạo ấn tượng lớn nhất với tư cách là nhân vật phản diện chính của bộ phim, trong khi các nhân vật như Envy và Ennui kết thúc một chút trong bóng tối. Tôi cũng nhớ sáng tác âm nhạc đáng nhớ của Michael Giacchino đã giúp làm cho thế giới của Inside Out trở thành một chuyến tàu lượn siêu tốc đầy cảm xúc. Một số người lớn trong rạp chiếu phim có thể thở dài trước một số nhân vật thời thơ ấu khó chịu mà các anh hùng của chúng ta gặp phải trong cái gọi là "State of Secrets" của Riley.

Tuy nhiên, nhìn chung, nó vẫn là một bộ phim khéo léo, chính xác, sâu sắc, cảm động và hài hước về nỗi sợ mất kiểm soát và chấp nhận tất cả cảm xúc của bạn cho những gì chúng thực sự là. Đây là một bộ phim gia đình cân bằng tốt với khiếu hài hước tràn đầy năng lượng và kịch bản chặt chẽ, phản ánh. Pixar, hãy quên Toy Story đi ngay bây giờ - niềm vui kể chuyện thực sự nằm trong đầu Riley.