Hay nhất của Sam Mendes: Năm bộ phim mà mọi người hâm mộ điện ảnh nên xem

Sam Mendes là một đạo diễn được biết đến với cách tiếp cận linh hoạt trong việc làm phim, nắm bắt được sự phức tạp của cảm xúc con người, căng thẳng xã hội và những câu chuyện lịch sử. Tác phẩm của anh ấy trải dài nhiều thể loại khác nhau, từ những bộ phim truyền hình căng thẳng đến những câu chuyện chiến tranh hoành tráng, đồng thời duy trì sự tập trung nhất quán vào chiều sâu nhân vật và cách kể chuyện bằng hình ảnh. Mendes có khả năng đáng chú ý trong việc tạo ra những bộ phim vừa được quay đẹp vừa giàu cảm xúc, thường khám phá các chủ đề về sự cô lập, vỡ mộng và tình trạng con người.

Hôm nay chúng tôi muốn khám phá năm tác phẩm hay nhất của Mendes, được xếp hạng từ thứ năm đến thứ nhất, tập trung vào các chủ đề và thông điệp làm cho những bộ phim này bền bỉ và khó quên. Vì vậy, chúng ta đừng lãng phí thời gian nữa. Đây là những gì chúng tôi coi là tốt nhất của Sam Mendes.

5. Con đường cách mạng (2008)

Revolutionary Road theo chân Frank (Leonardo DiCaprio) và April Wheeler (Kate Winslet), một cặp vợ chồng ngoại ô vào những năm 1950 có cuộc sống dường như hoàn hảo bắt đầu được làm sáng tỏ khi họ đấu tranh với ước mơ cá nhân, sự bất mãn và kỳ vọng của xã hội. Bộ phim miêu tả sự vỡ mộng của Giấc mơ Mỹ và những thất vọng đi kèm với việc cố gắng sống theo nó.

Revolutionary Road là một khám phá mạnh mẽ về hôn nhân, tiềm năng chưa được thực hiện và cái giá phải trả của việc theo đuổi một phiên bản lý tưởng hóa của cuộc sống. Mendes, người tái hợp với DiCaprio và Winslet sau Titanic, khéo léo điều hướng địa hình tình cảm phức tạp của một cặp vợ chồng bị ngột ngạt bởi những kỳ vọng của chính họ và áp lực phải tuân theo các chuẩn mực xã hội. Cuộc khám phá của bộ phim về khao khát một cái gì đó nhiều hơn nữa, chỉ để thấy rằng sự theo đuổi thường dẫn đến sự hủy hoại, gây được tiếng vang sâu sắc, đặc biệt là trong việc miêu tả lý tưởng ngoại ô Mỹ những năm 1950. Chọn Revolutionary Road thay vì Jarhead và Away We Go rất khó, vì cả hai đều đáng chú ý theo đúng nghĩa của chúng, nhưng việc khám phá mặt tối của cuộc sống gia đình và tham vọng của bộ phim này là một điểm nổi bật trong phim của Mendes.

4. Con đường dẫn đến sự diệt vong (2002)

Road to Perdition là một bộ phim tội phạm lấy bối cảnh trong thời kỳ Đại suy thoái, theo chân Michael Sullivan (Tom Hanks), một sát thủ làm việc cho một tên xã hội đen tham nhũng (nhân vật của Paul Newman). Khi con trai mình (Tyler Hoechlin) vô tình dính líu đến một tội ác bạo lực, Sullivan bắt tay vào hành trình trả thù và cứu chuộc, khiến anh ta đặt câu hỏi về cuộc sống bạo lực của mình.

Road to Perdition là một bức ảnh đẹp mắt và khám phá phức tạp về mặt cảm xúc về gia đình, lòng trung thành và những lựa chọn định hình số phận của chúng ta. Mendes tạo ra một bộ phim kết hợp thẩm mỹ gần như noir của thời kỳ suy thoái với một câu chuyện chân thành về một người cha cố gắng bảo vệ con trai mình khỏi số phận tương tự mà anh ta bị mắc kẹt. Bộ phim đi sâu vào các chủ đề về đạo đức, sự trả thù và hậu quả của việc sống một cuộc sống bạo lực. Tom Hanks mang đến một màn trình diễn đáng chú ý trong vai một người đàn ông bị giằng xé giữa quá khứ tội phạm của mình và mong muốn bảo vệ con trai mình khỏi nó, khiến Road to Perdition trở thành một bộ phim hấp dẫn và kích thích tư duy.

3. Skyfall (2012) và Spectre (2015)

Skyfall của Sam Mendes đã định nghĩa lại loạt phim James Bond bằng cách pha trộn hành động có chỉ số octan cao với một câu chuyện cá nhân sâu sắc. Bộ phim cho thấy Bond (Daniel Craig) đối mặt với quá khứ và những điểm yếu của mình khi anh chiến đấu với kẻ khủng bố mạng Silva (Javier Bardem), kẻ nhắm mục tiêu vào MI6 và thủ lĩnh của nó, M (Judi Dench). Câu chuyện khám phá sự liên quan của Bond trong một thế giới gián điệp đang phát triển nhanh chóng.

Trong Spectre, Mendes mở rộng cuộc hành trình của Bond, tiết lộ tổ chức nham hiểm được gọi là Spectre đằng sau nhiều kẻ thù trong quá khứ của Bond. Bộ phim giới thiệu Ernst Stavro Blofeld (Christoph Waltz) như một kẻ thù cá nhân, gắn kết các chủ đề từ các nhiệm vụ trước đó của Bond lại với nhau trong khi đi sâu vào những chấn thương trong quá khứ của anh ta. Mendes mang đến chiều sâu cảm xúc mới mẻ cho loạt phim Bond, biến 007 thành một nhân vật nội tâm và nhân văn hơn. Skyfall khám phá các chủ đề về di sản, lòng trung thành và cái chết, đặc biệt là thông qua mối quan hệ của Bond với M và cuộc đấu tranh của anh ấy để chứng minh vị trí của mình trong một thế giới đang thay đổi. Trong khi đó, Spectre tìm cách thống nhất hành trình của Bond, mặc dù sự đón nhận của giới phê bình của nó trái chiều hơn. Tuy nhiên, chỉ đạo của Mendes đã nâng Bond từ một anh hùng hành động đơn thuần thành một nhân vật nội tâm, nhiều lớp, pha trộn sự phức tạp về cảm xúc với sự hùng vĩ mang tính biểu tượng của nhượng quyền thương mại.

2. 1917 (2019)

1917 là một sử thi Thế chiến thứ nhất theo chân hai người lính Anh, Lance Corporals Blake (Dean-Charles Chapman) và Schofield (George MacKay), khi họ chạy đua với thời gian để truyền tải một thông điệp quan trọng có thể cứu 1.600 người đàn ông khỏi bước vào một cái bẫy chết người. Bộ phim mở ra trong thời gian thực, làm cho nó có vẻ như toàn bộ bộ phim là một cảnh quay liên tục.

1917 là một kỳ quan kỹ thuật, thể hiện khả năng của Mendes trong việc tạo ra trải nghiệm điện ảnh đắm chìm sâu sắc. Bộ phim khám phá nỗi kinh hoàng của chiến tranh qua con mắt của hai người lính trẻ bị đẩy vào một nhiệm vụ bất khả thi, thể hiện các chủ đề về sự hy sinh, tình bạn thân thiết và sự vô ích của chiến tranh. Quyết định quay phim của Mendes dường như là một cảnh duy nhất bổ sung thêm một lớp cường độ và tính tức thời, khiến khán giả cảm thấy như thể họ đang ở ngay bên cạnh những người lính trên mỗi bước đường. Chủ đề của bộ phim về lòng dũng cảm, sự sống còn và cái giá phải trả của con người trong chiến tranh vang vọng rất lâu sau khi các khoản tín dụng được tung ra. 1917 là một bộ phim trực quan tuyệt đẹp, hấp dẫn về mặt cảm xúc, thể hiện tài năng đáng chú ý của Mendes trong việc pha trộn giữa câu chuyện và cảnh tượng.

1. Vẻ đẹp Mỹ (1999)

American Beauty theo chân Lester Burnham (Kevin Spacey), một người đàn ông trung niên trải qua cuộc khủng hoảng tuổi trung niên khi anh ta say mê người bạn thân nhất của con gái mình và bắt đầu đánh giá lại cuộc sống của mình. Trong khi đó, vợ anh Carolyn (Annette Bening) bị ám ảnh bởi việc đạt được cuộc sống ngoại ô hoàn hảo, và cô con gái tuổi teen Jane (Thora Birch) của họ đang điều hướng những cảm xúc phức tạp của riêng mình.

American Beauty vẫn là một trong những bộ phim có ảnh hưởng nhất vào cuối thế kỷ 20, đi sâu vào cái bụng đen tối của cuộc sống ngoại ô và ảo tưởng của Giấc mơ Mỹ. Chỉ đạo của Mendes, cùng với kịch bản của Alan Ball, khám phá các chủ đề về sự vỡ mộng, tìm kiếm tự do cá nhân và những cuộc đấu tranh tình cảm ẩn sau vẻ ngoài hoàn hảo. Bộ phim phê phán sự hời hợt của cuộc sống hiện đại đồng thời xem xét khao khát tính xác thực và kết nối cảm xúc. Màn trình diễn của Kevin Spacey trong vai Lester mang tính biểu tượng, nắm bắt được cả yếu tố hài hước và bi kịch của một người đàn ông tìm cách trốn thoát khỏi nhà tù cá nhân của chính mình. American Beauty vẫn là một bình luận sâu sắc về sự phức tạp của cuộc sống hiện đại và tình trạng con người, khiến nó trở thành tác phẩm cuối cùng của Mendes.

Và đó là tất cả cho ngày hôm nay! Sự nghiệp của Sam Mendes được đánh dấu bởi khả năng tạo ra những câu chuyện hấp dẫn khám phá cả khía cạnh vĩ đại và thân mật của cuộc sống, từ nỗi kinh hoàng của chiến tranh đến sự hỗn loạn thầm lặng của sự vỡ mộng ở ngoại ô. Các bộ phim của ông thường đề cập đến sự biến đổi cá nhân, sự phá vỡ các chuẩn mực xã hội và hậu quả của các lựa chọn cá nhân. Trong khi American Beauty vẫn là kiệt tác xác định của ông, 1917 và các bộ phim James Bond của ông cho thấy khả năng pha trộn kỹ thuật với cách kể chuyện đầy cảm xúc sâu sắc của ông. Cuối cùng, Sam Mendes đã chứng minh hết lần này đến lần khác rằng anh ấy là một đạo diễn có sự hiểu biết sâu sắc về sự phức tạp của cuộc sống con người và nghệ thuật kể chuyện bằng hình ảnh.

Bây giờ chúng tôi rất muốn nghe về trải nghiệm của bạn với công việc của Sam Mendes! Bạn cho rằng bộ phim nào của anh ấy là hay nhất? Bạn sẽ sắp xếp lại danh sách hoặc thêm bất kỳ danh sách nào khác? Chúng tôi rất nóng lòng được đọc suy nghĩ của bạn trong phần bình luận!